Andy Warhol i Louise Bourgeois w Muzeum Guggenheima w Bilbao

The Muzeum Guggenheima w Bilbao Jest to bez wątpienia jedno z najlepszych muzeów w Hiszpanii. Oddany sztuce współczesnej jest dziełem amerykańskiego architekta Franka Gehry'ego, który jest wspaniałym przykładem najbardziej awangardowej architektury XX wieku. Od swojej inauguracji w 1997 r. Bilbao stało się jednym z najlepszych miejsc turystycznych w Hiszpanii. W rzeczywistości jest to jedno z niewielu muzeów na świecie, które może pochwalić się szokującym transformatorem miasta.

Dziś chcemy wejść do muzeum i odkryć dwa cudowne wystawy poświęcony dwóm geniuszom XX wieku. Odwołujemy się do Andy Warhola, amerykańskiego twórcy tworzyw sztucznych, który odegrał kluczową rolę w narodzinach i rozwoju pop-art; i Louise Bourgeois, jeden z najbardziej wpływowych artystów ostatniego stulecia. Czy chcesz dowiedzieć się więcej o tych dwóch wystawach? Zapewniamy Cię, że warto!

Andy Warhol. Cienie

Do 2 października 2016 r. Można oglądać Muzeum Guggenheima w Bilbao „Cienie”, monumentalne dzieło, w którym Andy Warhol (1928–1987) rozpoczął działalność w 1978 r., Kiedy ukończył pół wieku życie Praca składa się ze 102 panele wielkoformatowe wydruki ekranowe, które odzwierciedlają niektóre poszukiwania artysty przez abstrakcję poprzez charakterystyczną paletę jasnych i wesołych tonów, które stanowiły znaczną część jego twórczości. „Cienie” Warhola są wyobrażane jako pojedynczy obraz w kilku częściach, których ostateczna liczba zależy od wymiarów przestrzeni, w której jest zainstalowany. W rzeczywistości, kiedy po raz pierwszy został odsłonięty, pokazano 83 płótna, które zostały umieszczone bardzo blisko siebie i bardzo blisko ziemi.

Chociaż jego wygląd jest powtarzalny, „mechaniczna” metoda Warhola jest całkowicie ręczna i obrazowa, co uniemożliwia odtworzenie i podważenie estetyki „plagiat„Przez amerykańskiego artystę. Każdy cień odpowiada kształtowi, który odsłania swoją przestrzeń z precyzją i okrągłością, kierując spojrzenie obserwatora na światło, które jest głównym tematem serii. Koncentrując się na cieniu w celu interpretacji światła w postaci eksplozji kolorów, artysta powraca do jednego z najbardziej znanych problemów sztuki: percepcji. Organizatorem wystawy organizowanej przez Dia Art Foundation jest kuratorka Lucía Aguirre.

Louise Bourgeois. Struktury istnienia: komórki

Od 18 marca wystawa „Louise Bourgeois. Struktury istnienia: Las Celdas ”, organizowane przez Haus der Kunst w Monachium we współpracy z muzeum w Bilbao. Wystawa jest sponsorowana przez Fundację BBVA i opiekuje się kuratorami Julienne Lorz i Petrą Joos i można ją oglądać do 4 września.

Louise Bourgeois (1911-2010) jest jednym z artystów, którzy najbardziej zrewolucjonizowali świat sztuki w XX wieku. Urodził się w Paryżu we Francji, ale w latach 40. przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych, kraju, z którego został znacjonalizowany. Stał się popularny, tworząc zbiór dzieł obejmujący ponad siedem dekad. Do tego używał różnych materiałów i odważył się na najróżniejsze formy. W trakcie swojej udanej kariery zawodowej Bourgeois odważył się na formalne koncepcje i innowacje, które z czasem stały się problematyczne. fundamentalne sztuki współczesnej.

Wśród jego najwybitniejszych prac znajdziemy Komórki, przestrzenie architektoniczne Znajdują się w połowie drogi między sceną muzealną, scenerią a instalacją, nie zaniedbując jednak znaczenia pamięci i emocji, bólu, udręki i strachu przed opuszczeniem. Każda z komórek stanowi obudowę oddzielającą dwa światy: zewnętrzny i wewnętrzny. Znaleziono przedmioty, takie jak odzież, meble i rzeźby. 28 z tych naładowanych emocjonalnie przestrzeni architektonicznych pokazano na wystawie.

LA CURSI Y REPETITIVA OBRA DE ANDY WARHOL (Może 2024)